Madridista＆Eitaism

每次到了無暇寫文時就會想到以前收集的訪談，有點慶幸庫存貨還蠻不少的。XD

訪談內容主要關於松ken拍攝『神童』的感想，後面則提到踏入演藝圈的契機、身為演員
的體認，以及談到一點小時候是愛哭鬼的事 XD。有趣的是，連他本人都說曾認為自己是
沒存在感的人，很有自知之明的嘛~（毆）。有人常說不懂他腦袋裡的思考邏輯，但其實
我覺得是他有無明確表達出來的問題，從訪談裡仍可以看到他善於思考、較成熟的一面。
現在貼這篇雖然感覺時機已過，不過它內容頗長而紮實，還是值得一看囉。 

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<GYAO Magazine - April 2007訪問>

 轉自：http://www.kenichi-hk.net ，KAREN翻譯

（註：括號中（<<）的文字為翻譯者的推測）



>>現在  最注目的演員

由小時候的愛哭鬼到有真摰演技的現在，表現那個「新力量」的長篇訪問。

昨年演出了『大和號』、『死亡筆記』等電影，獨占了數個電影獎的松山研一，也決定了演出連續劇。07年是飛躍的一年，他給人什麼樣的表情？

最新作品『神童』的監督也做了訪問，展現出這位年輕演員的全貌！從本月公開的『神童』開始，於今年有5部電影公開的松山研一。注目度急速上升中的演員，由小時候開始說3到演出電影。很多以演技為核心的迫切話題。表現出滿滿松山先生本質一面的訪問。


>>音樂電影的方法，表現直接感情

Q：看過了最新作品『神童』，今次跟成海璃子小姐合作演出。松山先生演繹的"ワオ"跟以前的感覺不太一樣呢！
A：是的。"ワオ"是一個沒什麼特別癖好，沒有什麼地方很突出，是一個很現實的人。什麼特徵也沒有這方面很難演呢。

Q：做了什麼工夫呢？
A：『神童』是說"ワオ"和成海小姐演繹的"うた”之間的感情，表現音樂共通感覺的一部電影。所以要考慮到演技方面，而現場的感覺也很重要。

Q：其中深刻的一幕是大學入學試的鏡頭。松山先生很埋頭的演奏鋼琴。現實中的松山先生會像這樣嗎？ (<<這句不太清楚)
A：像不像嘛…我自己也不知道…

Q：最後"うた”演奏時感受流淚的一幕，在心中留下了什麼的感覺？
A：言語以外的東西… ...好像音樂、藝術等在心中有一個直接的感覺。沒有人可以很簡單的用言語表達出來。要用言語表達核心部份真的很難呢。為了說出重要的部份，會說了很多多餘的事。但是電影藝術，不會做轉彎抹角的事，重要的事會很直接的表現出來。其實"うた”在演奏鋼琴的一幕，感情很自然就表現出來了。

Q：普通生活中，會有用言語不能好好傳達感情的時候嗎？
A：有的。說出來的話跟原意不同，會有失去想要說出來的時候。

Q：怎樣表現這以外的感情？
A：是呢…好像"ワオ"也是，用鋼琴表現自己心中理想的音樂，不就是這樣嗎？腦海中的東西不能用實際的聲音表現出來，這跟我一樣。想要演出來但做不到，我跟"ワオ"的共通點就是這個吧。

Q：但是，會有成功的時候嗎？
A：一瞬間的，突然很配合是有的。但都不是在本番的時候，都是在testing的時候發生。(笑)

Q：當時腦海中是不是空白的感覺？
A：那時候想「呀~這個很厲害！」，演完那個（場景）之後一直都有「那個很厲害呢！」的感覺，令我很感動。



>>體驗辛苦的拍攝工作，很開心呢

Q：原本是想演什麼的？ (<<意思不太確定，我想應該是沒進行前是想演什麼)
A：沒什麼…呢。高中的時候，說了"想去東京"，父母就幫我報名面試了。

Q：那時是什麼樣的高中生？
A：嗯~沒什麼存在感的人。雖然抱著「要變得有存在感的人」的想法生活著，但現實中還是沒有什麼存在感。

Q：小時候是怎樣的？
A：是一個愛哭鬼。覺得「如果哭的話什麼也可以被饒恕吧」，所以就哭起來了。(苦笑) 現在的想法是，哭泣是自己最好的防禦…

Q：防禦？
A：或者是，表現了什麼麻煩的事。有什麼時的話立即哭。或許，哭是唯一表達感情的方法。想哭的時候就會哭。

Q：面試的時候，獲得了最高獎賞，高興嗎？
A：不，得獎的時候一下子就接受了，現在是「今次不去東京不行了」的想法。

Q：原來是這樣。(笑) 但為什麼想到東京？
A：鄉下地方的人都會這樣想。但當時完全沒有被動的心情。當時的我也是，自己想要什麼，做什麼也不知道。所以當時，在東京完全不感興趣，也不知道工作(演藝)的意義。

Q：何時開始轉變？
A：Winning Pass（04年主演）的時候開始轉變。「為了一個作品，很多人一起合作才可以」，開始給了我很實在的感覺。雖然拍攝很辛苦，真的很辛苦，但是從自己出生以來，第一次盡了最大的努力。很辛苦的體驗，真的很開心。

Q：感覺到演藝工作很有趣了嗎？
A：是呢。跟人們說了很多話，發現了很多事物，這就是演藝工作中的有趣了。

Q：這之前，與人之間的機會比較少嗎？
A：是比較少的。現在回顧以前真的變了很多。做了演員，對自己來說真的是一件很大的事情。



>>大家都向右面的時候，就想向左面

Q：做了演員之後，最大的轉變一定是『大和號』的時候吧。
A：改變了「因為跟人說話而學習到很多東西」的一個作品。自己對戰爭的事一點也不知道。但參加這部電影之後，知道和平是建築於很多人的犧牲之上。那是開始就想「為什麼人得到和平之後，就會忘記犧牲的人？」因為生活而犧牲了地球，這問題有很認真的思考過。「為什麼要這樣…」的想法。

Q：為什麼會思考這些？
A：不認真生活就不行不是嗎？沒有一個人獨自思考當中的意義。大家想向右面的時候就向右面，就會變成什麼都不思考的世界。但是我自己看到「大家都向右而向右」時，我就很想向左呢。(笑) 還有，人間的結局就是連自己的事也不思考。想怎樣令自己更方便、令自己更輕鬆，反而會變更忙、更辛苦呢。與其想人與動物之後的分別，其實還有很多更直得思考的事，我是這樣想的。

Q：作為『大和號』的演員，學到了什麼？
A：演了這個，在我腦中是最棒的作品。當時的想法是「我參與那個作品，真的可以叫作戲劇吧」由體驗者的角度演繹，不能中途放棄。想著「（從戰爭點上）絕對要傳遞出去」。其餘時間就是想著"自己"的部份。

Q：之後在『死亡筆記』中演繹L，跟『大和號』中的角色完全不同呢。
A：那個主角（月跟L）都有獨特的想法…2人對話的時候，可能有很好的關係，不知道會不會出現很好的答案。我覺得事情不應該被加上黑白之分。人不可以審判人，不可以裁判。這是這部電影之後，一直在思考的事情。



>>角色的存在感比自己的存在感強的感覺很可怕

Q：雖然這樣，但松山先生演繹的時候變成一個完全不同的人呢。代入角色雖然可以看到很多不同的東西，會有想保留一些好的事物嗎？ (<<我想意思是在角色中學習好的方面)
A：變回自己之前都會有糟糕的想法。角色的存在感勝過自己的存在感時覺得很可怕呢。

Q：那，會有自己會消失的感覺嗎？
A：反而這個沒有。因為要通過自己演這個角色，就一定要思考自己的感覺投射在角色中。同一時候，也會影響到自己。兩方面的影響合起來，其中"自己"的方面如果較強的話就會有討厭的感覺。

Q：會被角色吸引了嗎？
A：例如在雜誌中看到寫著"松山ケンイチ"，其實更想看到寫著"ワオ"(笑)。

Q：哈哈哈。除了演戲之外，也有很多不會表現出自己真正一面的人在呢。
A：如果演出自己，能表現出很完美的魅力的話，這樣感覺就會覺得很好。但是因為我自己就沒有這方面的力量，所以想隱藏自己…

Q：是這樣嗎？沒有那個力量？
A：我沒有。而是有著「我沒有成為表現者」的想法。


>>我不是一個強人

Q：特別是最近，角色上的松山ケンイチ的存在很突出。那樣有沒有什麼困擾？
A：那到沒有。實際上雖然用"ワオ"身份出現在雜誌封面，但都不會知道是什麼事。(笑) 我很滿足於為電影宣傳而出現在雜誌上，因為我出現在雜誌上而來到戲院的客人，會令我很高興。沒有演完角色的感覺，還有著通過宣傳而好好完全這個責任的感覺。

Q：那樣松山先生，通過作品很多東西好像海綿這樣吸收了吧。
A：每一次，忘記了的時間會感到生氣…但因為忘記了，說不定能再次吸收。

Q：能遇到那些事很幸福呢。
A：作品會帶著很感人的事，真正的幸福就不知道有沒有了。也有著什麼都不知道那一方輕鬆的活著。

Q：也有辛苦伴隨著嗎？
A：低落的時候就會一直沉下去，有著我不是一個強人的感覺。但是電影是一個藝術品，最初說得很好的，在言語不能好好表達的時候會令我好好的想一下呢。




（完）



ps.不知道最後面的翻譯我是不是漏了，有點語焉不詳的樣子，暫且先到這吧。